Alors que sa Tatie Loretta décède à une seconde de réaliser son rêve, Jessica, 32 ans, décide de tout faire avant qu’il ne soit trop tard pour réaliser le sien : devenir Meryl Streep. Elle se lance donc dans l’élaboration d’un grand plan d’action pour devenir, elle aussi, une grande star internationale multi-récompensée. Après une nuit riche en caféine et pauvre en heures de sommeil, elle quitte son poste de conseillère en emploi et entame sa métamorphose.
Du théâtre musical drôle, déjanté, pop et coloré. La recette parfaite pour se changer les idées et passer un bon moment seul, entre amis ou en famille !
Notre avis (représentation du 22 octobre 2026) : Certains avaient rêvé d'une autre vie, d'autres d'un rêve bleu. Jessica, elle, rêve d'être Meryl Streep. Tout simplement.
L'actrice est sa muse, sa boussole, son obsession. Un beau jour – pour ne jamais avoir à regretter –, elle se lance, bien décidée à faire de son rêve une réalité : elle sera Meryl Streep. Pas n'importe comment : armée de sa to-do list, véritable manuel détaillé, elle tient à reproduire étape par étape, dans les moindres détails, le parcours et la carrière de son idole, de sa formation, depuis ses débuts, en passant par ses échecs... Tout doit être identique.
Le projet peut sembler délirant. Le résultat l'est tout autant, grâce à la plume de Thomas Bernier, grâce surtout au talent des acteurs qui – hors Jeanne Jerosme, rôle principal – campent à eux trois une vingtaine de personnages, dont certains sont véritablement hilarants. Dans cette pièce – d'ailleurs plus théâtrale que musicale –, ils donnent vie à une galerie colorée qui accompagne l'héroïne dans sa quête. De ses proches au groupe de fans, du cours d'acting au stage de comédie musicale, les scènes s'enchaînent, servies par une scénographie efficace et une vraie réactivité des comédiens, aussi rapides que polyvalents !
Nicolas Soulié campe ainsi un professeur de théâtre absolument fantastique, Lucie Riedinger, qui possède ce don de faire mouche à chacune de ses multiples interventions, est évidemment brillante. Quant à Bastien Monier, il assure à la fois les rôles de meilleur ami, de styliste, de réalisateur ou d'un élève apprenti-comédien absolument génial. Habitués des planches, et maîtrisant leur jeu, toutes et tous s'amusent avec un plaisir communicatif que le public ressent bien et partage.
Jeanne Jerosme, présente sur scène du début à la fin, impressionne par la quantité de son texte et assure ce rôle difficile qu'il faut rendre crédible. Elle se révèle d'ailleurs davantage dans les chansons, judicieusement réparties au fil du spectacle. La variété des styles et la richesse des mélodies de Charlotte Gauthier, entre rock, ballade et tango, "Du sang, des larmes et du sexe", sont particulièrement appréciables. Ces moments musicaux s'intègrent comme une évidence dans la pièce. Ils soulignent les humeurs et les délires de l'héroïne, relançant le rythme lorsqu'il tend à ralentir.
Outre l'occasion de réviser la filmographie de Meryl Streep, de mettre à l'honneur sa force de caractère, sa personnalité mais aussi de rappeler ses débuts, le spectacle permet surtout de s'intéresser concrètement au métier de comédien. C'est aussi bien le jugement des autres, la pression familiale, les textes à apprendre, les castings à dénicher ou les coulisses des tournages qui sont exposés à tous. Ainsi que les remises en question, les doutes et la persévérance, qui sont le lot de chaque artiste. Thomas Bernier a aussi parsemé son texte de nombreux clins d’œil et références moins destinés au grand public qu'aux intermittents du spectacle ou aux gens du métier, qui les reconnaîtront évidemment...
Ode aux audacieux, déclaration d'amour à Meryl Streep, la pièce de Thomas Bernier est un superbe hommage aux artistes et à tous ceux qui rêvent, osent, travaillent, et n'abandonnent jamais !
